'Los Miserables', treinta y tres años después

Don José Tamayo se empeñó a principio de la década de los noventa en traer a España -y a Madrid- uno de los grandes musicales de la historia: Los Miserables. Y, en sociedad con su creador Cameron Mackintosh, logró estrenarlo en el entonces Nuevo Apolo el 16 de septiembre de 1992. Para poder encajar la compleja y monumental escenografía, tuvo que construir una gran plataforma giratoria, que fue uno de los grandes atractivos del espectáculo. Tenía un técnico encargado solamente del funcionamiento de este invento. Don José ya había sido el pionero de traer musicales a España, dirigiendo Al sur del Pacífico, 1955, y Kiss me Kate, en 1963

Fue todo un acontecimiento, y un gran éxito que se prolongó durante varias temporadas. Sin embargo, no pudo presentarse en Barcelona. Mackintosh sabrá por qué… Estuvieron en aquel montaje Pedro Ruy Blas, Miguel del Arco, Margarita Marbán, Gema Castaño, Enrique del Portal y el desaparecido Carlos Marín.

Se generó un ambiente de recuperación del gran espectáculo que, tras el espejismo de Jesucristo Superstar, Evita y El diluvio que viene, prácticamente había desaparecido de la cartelera.

Dieciocho años después volvieron Los Miserables, con una nueva producción, al teatro Lope de Vega, con Gerónimo Rauch, Daniel Diges, Ignasi Vidal, Paco Arrojo, Silvia Luchetti, Talía del Val y Virginia Carmona, entre otros intérpretes. El éxito volvió a sonreír.

Los Miserables está siempre en cartel en alguna gran capital del mundo. Se estrenó en París el año 1980 y en 1985 llegó a Londres con la producción de Mackintosh. La brillante partitura original es de Claude-Michael Schonber y las letras en francés de Alain Boubill y Jean Marc Natel.

La monumental novela de Víctor Hugo, publicada en 1862 y está considerada como una de las más importantes del siglo XIX. Quizá pocos podían imaginar que un drama romántico sobre un hambriento Jean Valjean que es condenado a prisión por robar para comer, despertaría el entusiasmo de un público tan peculiar como el de los musicales. Pero es el éxito que no cesa, férreamente controlado por Mackintosh, que se encuentra en Madrid para el estreno de esta nueva producción.

Vuelven al escenario del Apolo (ahora sin el Nuevo…) Valjean, su encarnizado perseguidor, Javert, el tabernero Thenadier y los revolucionarios que montan barricadas en el París decimonónico. La producción madrileña está dirigida por Christopher Key, con Víctor Conde como residente. La dirección musical corre a cargo de Enric García. La escenografía e imágenes que arropan al espectáculo fueron creación original de Matt Kinley, inspiradas en las pinturas de Víctor Hugo.

Para formar el elenco, los productores tuvieron que realizar una concurrida selección de aspirantes. No podemos olvidar que los intérpretes se enfrentan a partituras ya de dominio público como Soñé una vida, Amo del mesón, Sale el sol, Sálvalo o Sillas y mesas vacías.

Adrián Salzedo, ya con una larga trayectoria en el género musical, es el nuevo Jean Valjean y su eterno perseguidor -Javert- está encarnado por Pitu Manubens. Los jóvenes revolucionarios, Marius y Enjolras, son Quique Niza y Javier Manente. Protagonismo especial tienen la jóvenes chicas: Eponine, Cosette y Fantine, que serán, respectivamente, la debutante Elsa Ruiz Monleón, Alexia Pascual y Teresa Ferrer. En personajes destacados aparecen Íñigo Etayo e Iván Clemente (el descubrimiento de Los chicos del coro). Entre actores y músicos, en cada función intervienen más de sesenta artistas.

Hay curiosidad como se encaja ahora una producción con los avanzados medios tecnológicos en este viejo teatro (remozado, por cierto), al que le faltan siete años para ser centenario. Desde que Tamayo lo recuperó, es uno de los escenarios imprescindibles para el gran musical.