Rescatado para los musicales por Company, el Teatro Albéniz vuelve a levantar el telón (hipotético) para estrenar un nuevo montaje de Cabaret, un clásico que reaparece continuamente en las principales capitales del mundo. La nueva producción que se presentó en Nueva York terminará la exhibición el próximo domingo.
Han pasado casi sesenta años desde que se presentó en Nueva York (1966) y más de cincuenta desde el estreno de la película que encumbró a Liza Minnelli. Joe Masteroff, John Kander y Fred Ebb revolucionaron el género con la complicidad de Harold Prince, el director de escena. El primer maestro de ceremonias, Joel Grey, se eternizó en el papel y también lo encarnó en la versión cinematográfica de Bob Fosse.
La primera vez que lo vimos en Madrid fue el año 1993, en el teatro Madrid de la Vaguada, con una efectista y sencilla propuesta de Jerome Savary. Nina fue entonces una espléndida Sally Bowles. Saltamos hasta el 2003, al Nuevo Teatro Alcalá, cuando Sam Mendes nos sorprendió con un montaje brillante encabezado por Natalia Millán, Asier Etxeandía y Manuel Bandera. La penúltima producción, dirigida por Jaime Azpilicueta, se estrenó hace justo diez años en el teatro Rialto.
El gran teatro Albéniz se ha transformado en las últimas semanas, en un gran cabaret, el Kit Kat Klub epicentro de las aventuras del musical. Se han retirado todas las butacas del patio para instalar mesas y sillas. También ha desaparecido el escenario para acoger a los espectadores, salvo un pequeño estrado para los músicos. Así que MC, Sally Bowles, Cliff, fräulein Schneider y herr Schultz desarrollarán sus historias entre el público, que podrá beber o cenar con la oferta gastronómica del Umusic hotel. Es lo que han dado en llamar, un musical inmersivo. Hay una pequeña plataforma, rodeada de mesas, donde entran y salen los componentes del conjunto. Los protagonistas no dudan, en muchos momentos, en subirse a las mesas de los espectadores. Ellos se convierten en figurantes de ese cabaret berlines de principio de los treinta -inspirado en la novela Goodby to Berlin, de Christopher Isherwood- y verán pasar junto a ellos a las chicas del cabaret o a las cuadrillas de los ascendentes nazis. Todo ello con los grandes temas musicales, repetidos hasta la saciedad: Money, money, Don’t tell mama, Tomorrow belongs to me, Two ladies o la maravillosa Maybe this time.
Al frente del equipo creativo de la nueva producción están Federico Bellone, como director de escena, y Julio Awad como director musical. La coreografía es de Gillian Bruce y el espacio escénico y vestuario, de Felype Lima.
Cada vez que se anuncia la reposición de Cabaret comienzan las especulaciones sobre quienes interpretarán, sobre todo, a Sally Bowles y al Maestro de Ceremonias. La productora apuesta para la primera por Amanda Digón, con experiencia en musicales desde el West End londinense, hasta la Gran Vía. En España ha intervenido en Dirty dancing y ¡Viva Broadway!. Para el ubicuo y deslenguado MC, han elegido a Abril Zamora, una estrella emergente de las series televisivas, profesora de Operación Triunfo, que en la pasada temporada tuvo un personaje principal en el gran Orlando que produjo el Centro Dramático Nacional. El madrileño Pepe Nufrio será Cliff Bradshaw, el novelista que aterriza en Berlín y queda cautivado por Sally. Nufrio ha desarrollado la mayor parte de su carrera en Estados Unidos. Recientemente ha intervenido en la serie televisiva La Moderna. Será una de las sorpresas de la producción. Con papeles menos extensos, pero no menos importantes, aparecen Carmen Conesa (que ve cumplido su sueño de participar en Cabaret), el recuperado Toni River, Pepa Lucas y Gonzalo Ramos.
Cabaret es la primera nueva producción musical que llega a la cartelera madrileña en esta temporada 2025-2026.
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