‘La del manojo de rosas’, vuelve por séptima vez

En noviembre de 1990 se estrenó en el teatro de la Zarzuela un nuevo montaje de La del manojo de rosas. Seguramente nadie pensó que aquella producción se mantuviera en programación durante más de treinta años. Con Carlos Álvarez, Milagros Martín y Raúl Sender al frente del reparto, consiguieron un gran éxito, apoyado por una monumental escenografía que reproducía una calle del Madrid aristocrático, con su edificio de viviendas, el taller mecánico y, obviamente, la floristería El manojo de rosas. La dirección fue de Emilio Sagi.

Vuelve por séptima vez en estas décadas al mismo escenario, esta vez con Ángel Ruiz, como Espasa, Vanessa Goikoetxea como Ascensión y Manel Esteve como el falso mecánico Joaquín. Como anécdota, la participación de Milagros Martín, que hace treinta y cuatro años era Ascensión y ahora encarna a Doña Mariana. La escenografía sigue siendo la misma, la diseñada por Gerardo Trotti, que todavía provoca aplausos cuando se levanta el telón. Nuria Castejón se encarga de la reposición coreográfica sobre la original de Goyo Montero.

La del manojo de rosas, con partitura de Pablo Sorozábal y libro de Ramos de Castro y Carreño, se estrenó en el desaparecido teatro Fuencarral el 13 de noviembre de 1934, con Maruja Vallojera y Luis Sagi Vela. Fue uno de los últimos grandes títulos del género lírico. Unos meses antes Moreno Torroba había estrenado La Chulapona en el teatro Calderón.

Emilio Sagi, el director de escena, tiene una vinculación especial con este título porque fue un encargo de su abuelo, Luis Sagi Barba, para que debutara su tío, Luis Sagi Vela. También fue la primera producción de zarzuela que Sagi dirigió en Madrid. Después sería nombrado director del teatro, cargo que ocupó durante diez años.

La década de los treinta del pasado siglo, hasta el final de la guerra, fue brillante para nuestra zarzuela. Incluso durante la contienda, varios teatros madrileños programaban los títulos más populares. Es cierto que estos espectáculos generaban mucho trabajo para músicos, cantantes, actores y bailarines.

La historia, como casi todas las del género, nos resulta hoy desfasada. Que la diferencia de clases entre dos enamorados provoque la ruptura de la pareja, nos suena ya extraño. Joaquín trabaja como mecánico de automóviles junto a la floristería de Ascensión. También la corteja Ricardo, un piloto, aunque la florista tiene querencia al mecánico. Como es una señorita ‘venida a menos’ tiene claro que solo se casará con un hombre de su misma clase trabajadora. Así que cuando se entera de que su enamorado Joaquín es, realmente, un ‘señorito’ rompe con él y se decide por el piloto. Después de una serie de equívocos y desencuentros, como en las comedias románticas, triunfará el amor verdadero.

Sorozábal, que había debutado en 1931 con Katiuska, se consagró con esta obra, e introdujo todo tipo de ritmos: pasodoble, chotis, habanera, fox-trot… Según el diario La Libertad (14-11-1934):

“El maestro Pablo Sorozábal ha escrito una partitura brillante, melódica, original. Música de matices rítmicos en consonancia con la expresión apasionada o graciosa de las situaciones del sainete”.

Hay páginas que recuerda todo aficionado: la romanza Madrileña bonita o los dúos de Joaquín y Ascensión Hace tiempo que vengo al taller y Qué tiempos aquellos…Hay dos personajes extraordinarios, el camarero Espasa, que utiliza una jerga pedante que resulta incomprensible para todos los demás, y el joven mecánico Capó, en cortejo permanente a Clarita, la manicura.

Una de las novedades de esta reposición estará en el foso orquestal. Por primera vez en este teatro se pondrá al frente de la Orquesta de la Comunidad de Madrid, la directora Alondra de la Parra, de la que es titular y directora artística. Ya ha actuado con ella en el Auditorio Nacional. Es también su debut en una producción de zarzuela.