Pilar Boyero lo tenía todo para triunfar en los tribunales, pero su corazón latía al ritmo de la copla. De manera que un día dijo: “¡Basta!” y cambió la toga por los focos. Desde entonces, su misión es clara: que la copla no muera, que se reinvente y que llegue a los más jóvenes.
¿Creías que la copla era cosa del pasado? ¡Error! Hoy se estudia en Harvard y Stanford, donde la llaman el género de las “Spanish Divas” y ponen en lo más alto a leyendas como Concha Piquer y Sara Montiel.
Pilar no se queda atrás: más de 8 discos de estudio, presentadora y colaboradora en radio, conciertos por todas partes y, además, enseña y da conferencias. Es especialista en copla y está dando conferencias desde hace más de 19 años. Por eso la llaman “La Catedrática de la Copla”. Ha recibido múltiples galardones por su labor en la recuperación del patrimonio musical y cultural de este género.
¿Y ahora? Se viene algo grande: “Solano a la orilla de mi boca”, un homenaje al Maestro Solano, el genio detrás de míticos temas, como ‘Tengo miedo’ o ‘A tu vera’. Grabado con la Orquesta de Extremadura, y con colaboraciones de Carmen París, Clara Montes y Enrique Heredia “Negri”, este disco revive las canciones que hicieron brillar a grandes artistas como Rocío Jurado, Lola Flores y Juanita Reina. Con este proyecto, Pilar no sólo rinde tributo a un grande, sino que demuestra que la copla sigue viva y sobre todo más fuerte que nunca.
Pilar Boyero: “La copla seguirá viva mientras siga fusionándose con el mundo”
La extremeña Pilar Boyero se abre en esta entrevista con la sinceridad y la pasión que la caracterizan. Entre recuerdos, reivindicaciones y sueños musicales, Boyero repasa una trayectoria marcada por la copla, la figura del ilustre Juan Solano Pedrero, el maestro Solano, y una mirada siempre abierta hacia nuevas fronteras sonoras, especialmente Cuba.
En cuanto empieza a hablar, Pilar Boyero deja claro que su vida está indisolublemente unida a la música. La copla —su refugio, su arma y su identidad— aparece en cada frase. Dice amarla porque “cuenta historias breves y contundentes, historias que se clavan”. Y en ese terreno emocional, recuerda también su vínculo con la naturaleza y la forma en que, más que escuchar relatos ajenos, prefiere experimentar los lugares por sí misma.
Su relación con la copla se consolidó muy pronto y, en gran medida, gracias a Juan Solano, figura esencial de este género. Boyero rememora su debut en Cáceres en un homenaje al maestro, un momento que marcaría para siempre el rumbo de su carrera. “Fue la primera vez que pisé un escenario grande, y lo hice de su mano”, afirma.
Solano aparece una y otra vez en la conversación. Pilar lamenta que en su ciudad natal aún no exista una estatua que reconozca su legado. “No puede ser que alguien tan fundamental pase desapercibido aquí, cuando en universidades como Harvard estudian nuestra copla”, señala con firmeza. Reivindica también la dimensión literaria del género y defiende nombres como Rafael de León, “un poeta enorme que merece un lugar en la memoria cultural del país”.
Con emoción, Boyero recuerda algunos de los momentos más intensos de su carrera: los homenajes a Solano, la colaboración con la Orquesta de Extremadura y la gira nacional que la llevó a recorrer el país junto a músicos a los que admira profundamente. Habla con especial cariño de la grabación de uno de sus discos en el Teatro Romano de Mérida, un proyecto en el que —asegura— “Solano estuvo presente en cada nota”.
También celebra las colaboraciones que ha logrado reunir a lo largo de su trayectoria, artistas a los que considera amigos y cómplices de su música. Son, dice, parte esencial de los más de treinta años que lleva dedicados en cuerpo y alma a la copla.
La artista reflexiona sobre el estado actual del género. Reconoce que la copla vive una crisis creativa por la falta de nuevos autores, lo que en ocasiones provoca que se perciba como un estilo anclado en el pasado. Sin embargo, lejos del pesimismo, observa un renacer entre el público joven: “Empieza a descubrirla, a entenderla, a sentirla”, dice con esperanza. Considera esencial educar a las nuevas generaciones en la copla, el flamenco y la zarzuela, géneros que en su opinión deberían valorarse con el mismo orgullo con el que otros países celebran sus tradiciones musicales.
Hablando de influencias, Pilar Boyero reconoce que su música lleva el sello de Cuba. “Por mucho que intente evitarlo, me salen los ritmos de allí: la salsa, el bolero…”, confiesa entre risas. Para ella, la fusión no es una concesión, sino la clave para que la copla siga viva, una idea que —recuerda— compartían también Marifé de Triana y Rocío Jurado.
Agradece a Cuba lo que le ha dado: colaboraciones con la Orquesta Aragón, con Buena Fe y proyectos que, asegura, “me han cambiado como artista y como persona”. Ahora trabaja en un disco junto a El Septeto Santiago, “mi familia musical en la isla”, afirma con cariño.
Antes de despedirse, lanza una invitación sencilla y honesta: “Que la gente escuche mi música, que se acerque sin prejuicios. Y gracias por este tiempo”.
Así habla Pilar Boyero, una mujer que no sólo canta copla: la vive, la piensa y la proyecta hacia el futuro con una convicción que desarma. Ha sido un placer escucharla.
Discografía:
Pilar Boyero, además de “Solano a la orilla de mi boca”, tiene otros ocho discos: “El cante mío”, “Pilar Boyero canta al Maestro Solano”, “Una vida entera”, “Coplas de puñalá”, “Cáceres-Manhattan”, “Por siempre Carlos Cano”, “Cuba por coplas” grabado con la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, en la Habana, y “Notas de viajes”, el segundo volumen del tributo al artista Carlos Cano, con colaboraciones como las de Israel Rojas o Pablo Cano, hijo del artista granadino.
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