Madrid ha vivido este jueves su primera Noche de los Teatros, que arrancó con el reencuentro de Josep Maria Pou con la Real Escuela Superior de Arte Dramático y que tuvo como objetivo animar a los ciudadanos a disfrutar de las artes escénicas con una fiesta no sólo en las salas, sino también en calles y plazas.
El actor José María Pou dio el pistoletazo de salida a La Noche de los Teatros, celebrada este jueves en Madrid, con un pregón muy personal que ofreció desde la sede de la Real Escuela de Arte Dramático (RESAD). Un total de 45 teatros, 103 autores, 110 directores, 148 compañías y 485 actores, rindieron tributo al teatro, a la danza y a la creación escénica a lo largo de 81 actividades.
Las propuestas, desde conferencias a 'performances', pretendieron poner en valor la programación habitual de la cartelera, pero también que los ciudadanos se topen con las artes escénicas por la ciudad a través de espectáculos experimentales, de danza o lecturas dramatizadas, que recibieron al variopinto público madrileño, siempre animado a participar en las actividades al aire libre.
"¡Qué el mundo entero sepa que Madrid tienen un teatro por corazón!", afirmó Pou, quien esta temporada representa en la capital "La cabra, o ¿Quién es Silvia?" y que, precisamente, invitó a los ciudadanos a ser "actores de la fiesta; ¡que por una noche estemos como una cabra!", dijo.
Con este pregón, aplaudido calurosamente por los alumnos de la RESAD, arrancó una jornada que programó en la Plaza de Sánchez Bustillo, junto al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, "Cápsulas de teatro", una actividad que se sirvió de tres contenedores pintados de rosa fluorescente para mostrar las corrientes más experimentales.
Allí se vieron las primeras colas, pues algunos se lamentaban de llevar esperando tres cuartos de hora para entrar en los contenedores-teatro donde ofrecían sus propuestas a grupos reducidos Emilio Tomé, Elena Córdoba, Carlos Fernández, Tomás Aragay y Juan Navarro.
Acudió todo tipo de público, desde jóvenes muy interesados en las artes escénicas a pequeños escolares que acababan de salir del Colegio Santa Isabel, quienes se incorporaron con menos confusión que los adultos a lo conceptual de las propuestas.
La plaza del Museo Reina Sofía acogió la iniciativa 'Cápsulas de Teatro' en la que Emilio Tomé, Elena Córdoba, Carlos Fernández, Tomás Aragay, Juan Navarro y Le Comité mostraron el arte más experimental en una acción 'comprimida' en tres containers industriales, en los que cada artista desarrolló una irrepetible propuesta para un espacio insólito.
"He visto a una chica que hacía movimientos", aseguraba convencida la pequeña Paloma después de salir de uno de los contenedores, y que se sumó al corrillo que esperaba en el centro de la plaza el comienzo de la performance "gastrosonora" de Le Comité.
"Yo preparo un salmorejo y María graba los sonidos que genero con los cacharros y la batidora para luego jugar con ellos", aseguraba Oscar, propietario de un bar y colaborador de la artista.
En el Teatro Alfil un cuarteto de jazz recibió al público que iba a ver la función 'Star Trip' de la compañía Yllana mientras los bailarines Dani Pannullo, Carlos Chamorro y Verónica Cendoya interpretaban en la Plaza de Vázquez de Mella un espectáculo de fusión del flamenco, rap y danza contemporánea.
En la sede de la Consejería de Cultura y Deportes de la Comunidad, el director de escena Calixto Bieito impartió una conferencia sobre la escena más actual, en la que se refirió a su pasión, el teatro.
Bien entrada la noche, la Real Fábrica de Tapices acogió el espectáculo '¡Jugad, Jugad! Esto es un escenario', dirigido por Juan Carlos Pérez de la Fuente y en el que participaron diferentes personalidades del mundo de la cultura, el periodismo y la política.
Junto a estas propuestas, y a lo largo de la tarde, la Casa de América se acercó a la dramaturgia iberoamericana a través de los textos de Mauricio Kartun, Marco Antonio de la Parra y Arístides Vargas, interpretados por los actores colombianos Nortom P. y Sonia Ofelia Santos.
El Teatro Circo Price se unió a esta celebración preparando un espectáculo que conjugó la lectura dramatizada de textos circenses con la música y la intervención de artistas del espectáculo "Charivari", actualmente en cartel.
El Círculo de Bellas Artes, mostró, durante tres horas, piezas de 15 minutos que ilustraron las intenciones del teatro que viene. Una presentadora, un juez árbitro y una banda de música complementaron la puesta en escena de los montajes de las compañías escogidas entre escuelas privadas, compañías universitarias y la RESAD.
Por su parte, el escenario del Teatro Albéniz se llenó de danza con las compañías Losdedae de Chevi Muraday y Provisional Danza de Carmen Werner mientras que en el Complejo El Águila los directores de escena Helena Pimenta y Roberto Cerdá charlaron sobre el teatro igual que también conversaron las intérpretes de danza Eva Yerbabuena y Mónica Valenciano.
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