Estrenos teatrales para Navidad

En la segunda mitad del siglo XIX y en las primeras décadas del XX era tradicional estrenar algunas piezas teatrales jocosas en la semana de Navidad. Eran textos destinados a durar pocos días en cartel y, fundamentalmente, a divertir. Este año, en la víspera de las fiestas, se producen varios estrenos, estos con voluntad de ser más perdurables.

La Compañía Nacional de Teatro Clásico presenta, hasta el 14 de enero, Los bufos madrileños. Es un espectáculo concebido, dirigido e interpretado por Rafael Castejón que tiene como base Los órganos de Móstoles, una obra de Rogel y Luis Mariano de Larra que figuró en el repertorio de los famosos bufos. Esta fue una compañía fundada por Francisco Arderius, que se presentó en Madrid el año 1866 con El joven Telémaco. Durante poco más de una década se convirtieron en los dueños y señores de la taquilla. Castejón recupera la figura de este cantante/empresario con un espectáculo musical -dirigido por Antonio Comas- que introduce algunos elementos de otras piezas para completar el retrato del protagonista y su época. Nuria Castejón ha hecho la coreografía y cuentan con un nutrido reparto de ‘actores cantantes’, al estilo de los que en el siglo XIX estrenaban este tipo de funciones o las del género chico. Los actores son Eva Diago, Chema del Barco, Paco Déniz, Natalia Hernández, Clara Altarriba, Beatriz Miralles y David Soto Giganto. Todos ellos cantan, bailan y dan vida a los curiosos personajes de Luis Mariano Larra.

Goldoni en las Naves del Español

Siendo uno de los autores más importantes del teatro europeo en el siglo XVIII, Carlo Goldoni no se representa habitualmente en nuestros teatros. Si acaso llega, muy de cuando en cuando, su Arlequino o La posadera. En las Naves del Español se estrena Las locuras por el veraneo en versión y dirección de Eduardo Vasco.

Esta comedia, estrenada en otras ocasiones como Los afanes del veraneo o Los desvaríos del veraneo, integra una trilogía sobre el veraneo de la burguesía veneciana. Dos familias se disponen a pasar una temporada en el campo en la que deberán hacer alarde de su situación social y económica aunque, realmente, luchan por mantener las apariencias. Pero, de ninguna manera, pueden quedarse en la ciudad durante el estío. En estas vacaciones, dos galanes están enamorados de la misma mujer, dos damas rivalizan por estar a la moda ante unos criados que no salen de su asombro pero que ponen todo al servicio de sus amos. Personas que viven por encima de sus posibilidades con tal de aparentar lo que, realmente, no tienen.

Estrenada en 1761, Vasco ha traído la acción a los años veinte del pasado siglo y salpica la historia con canciones que él mismo ha compuesto. En el reparto están Manuel Pico, José Ramón Iglesias, Elena Rayos, Rafael Ortiz, Mar Calvo, Alberto Gómez Taboada, Celia Pérez y Anna Nácher.

Eduardo Vasco fue nombrado la pasada semana nuevo director del teatro Español, reemplazando a Natalia Menéndez. Ya tuvo experiencia al frente de un teatro público pues, entre 2004 y 2011, dirigió la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Aunque su incorporación efectiva a la dirección del Español no se producirá hasta febrero, ya ha adelantado que pretende convertir al teatro municipal en un referente de la grandes obras del repertorio universal. Las Naves de Legazpi ya no dependerán del Español. Luis Luque dirigirá una de ellas dedicada a la dramaturgia contemporánea. La otra nave se dedicará a la danza.

Las locuras por el veraneo se representa en la Sala Max Aub hasta el 28 de enero.

Bodas de sangre japonesas

Que el arte flamenco está muy arraigado en Japón, es algo sabido. Por eso no resulta extraño que creadores de esa nacionalidad, y de China y España, hayan puesto en pie El silencio de Bodas de Sangre. Qianpeng Li ha sido la inspiradora y directora artística del proyecto, que se estrenó recientemente en Shanghái. Es un montaje multidisciplinar que se inspira en el drama de García Lorca, recreándolo con cuatro personajes que evolucionan con flamenco, danza contemporánea y música en director. Hiroshi Koike, un importante director de teatro contemporáneo en Japón, está al frente de la dirección. Los cuatro artistas en escena son Sofía Monreal, Lorena Martínez, Aurora Sevilla, Teté Martínez y Manuel de León.

El silencio en Bodas de sangre se representa en la sala Margarita Xirgu hasta el 7 de enero.

Primital Brothers en Luchana

Hace siete años nació, de la mano de Yllana, Primital Brothers. Su primer espectáculo en el Alfil sorprendió por la calidad de las voces del conjunto y su originalidad en la puesta en escena. Primital son cuatro artistas que interpretan a capela, creando, además, una historia con sus canciones. Detrás está Santiago Ibarretxe, ex músico de Oskorri, que les compone muchos de los temas. Tras el primer espectáculo estrenaron Primital Prime, que se ha representado por varios países y ahora vuelve a los teatros Luchana. En escena están Íñigo García, Pedro Herrero, Adri Soto y Manu Pilas. Sonidos onomatopéyicos, canciones a capela, parodias de videoclips populares y composiciones de Ibarretxe desfilan en este Primital Prime, en el que no falta la versión de Bella ciao, que Manu Pilas cantó para la banda sonora de La casa de papel.