MDO | Miércoles 03 de octubre de 2007
La exposición 'Los géneros. Los límites del crecimiento' muestra la visión de nueve artistas sobre la naturaleza desde este miércoles hasta el 11 de noviembre en la sala Alcalá 31. La directora general de Archivos, Museos y Bibliotecas, Isabel Rosell, y la directora de Programación y Coordinación Educativa y Cultural de la Obra Social Caja Madrid, Carmen Estrada, fueron las encargadas de presentar la exhibición.
En la presentación también se encontraban el coordinador del ciclo 'Los géneros', José Marín-Medina, y el comisario de la exposición, Juan A. Álvarez Reyes, encargado de articular las siete intervenciones que componen la muestra, que han sido elaboradas por nueve artistas: Lara Almarcegui, Ibon Aranberri, Sergio Belinchón, Andrea Caretto y Raffaella Spagna, Marta de Gonzalo y Publio Pérez Prieto, Federico Guzmán y Robert Harding Pittman.
Todos ellos presentan aquí unos trabajos en los que reflejan la naturaleza y el paisaje -temas tradicionales en la historia del arte-, desde la perspectiva y el debate actual, es decir, en un contexto en el que algunos problemas globales están cobrando gran importancia para la sociedad contemporánea: el cambio climático, la contaminación, la desertización o la destrucción del entorno natural, entre otros.
Esta muestra, organizada por Obra Social Caja Madrid en colaboración con la Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, aborda cuestiones estéticas relacionadas con otras de carácter económico, político, social y cultural. Formalmente, lo hace a través de fotografías, esculturas y vídeo instalaciones.
Las ideas reflejadas en la exposición surgen de dos publicaciones. La primera de ellas es Los límites del crecimiento, un estudio encargado por el Club de Roma –formado por empresarios y políticos-, y realizado por un grupo de investigadores del Massachusetts Institute of Technology, bajo la dirección del profesor Dennis L. Meadows. Este estudio, publicado en 1972, extendió la idea de la sostenibilidad aplicada al crecimiento económico en un planeta cuyos recursos son limitados.
La segunda es el libro La sociedad del riesgo global, de Ulrich Beck, publicado en España en 2002, en el que se afirma que la naturaleza está ya sometida y ha pasado de ser un fenómeno dado a ser un fenómeno producido. Como consecuencia iríamos hacia un estado de irresponsabilidad organizada y una modernidad reflexiva, consciente de las oportunidades de transformación que se están abriendo en el presente.
Las obras
En la exposición 'Los géneros. Los límites del crecimiento', Federico Guzmán muestra un trabajo tridimensional que aborda el tema del libre mercado y de cierta economía inmaterial y el conflicto entre economía y ecología, así como el pensamiento económico de los años 80, como impulsores del incremento de los problemas ecológicos característicos de nuestra época.
Por su parte, Ibon Aranberri se fija en lo particular para crear su instalación. Traslada cierta 'política hidráulica' –como modo de actuación que borra lo ecológico– a un paisaje concreto, cargado de significantes históricos, geográficos, políticos y culturales, cierta, con una intervención en el medio muy destructiva.
Raffaella Spagna y Andrea Caretto basan su trabajo en lo que se podría denominar 'naturaleza de supermercado', donde a través de acciones, intervenciones e instalaciones abordan un proyecto de reanimación de vegetales cultivados y frutas, subrayando el proceso de domesticación y sometimiento que el hombre ha aplicado a la naturaleza.
Mientras que Sergio Belinchón, mediante fotografías y vídeo, investiga las construcciones humanas más depredadoras y relacionadas con el ocio: los parques temáticos y el turismo masivo basado en la sobreexplotación.
Por su parte, Robert Harding Pittman llegó hace años a España para realizar un proyecto a largo plazo en la zona mediterránea. En esta exposición ofrece una muestra de la etapa intermedia de realización, mediante fotografías y una instalación visual a modo de documental, junto a material en bruto utilizado por el artista en su elaboración.
Por otro lado, Lara Almarcegui presenta dos trabajos fotográficos pensados específicamente para dos bienales diferentes. Para la Bienal de Liverpool de 2004 investigó las transformaciones de un espacio urbano que pasó de ser vertedero y refinería a ser un espacio adecuado para un Festival Internacional de Jardines para, posteriormente, convertirse en un jardín salvaje abandonado. La segunda obra, realizada para la Bienal de São Paulo de 2006, consiste en una de sus guías de descampados para la que recopiló los existentes en una ciudad en la que estos evolucionan con gran rapidez.
Y, por último, Marta de Gonzalo y Publio Pérez Prieto recibieron un encargo específico: realizar un espacio de documentación y el proyecto didáctico de la exposición como si fuera uno de sus trabajos artísticos relacionados con la educación. Ante esto, han realizado una obra que constituye ese lugar para la ampliación de información sobre las intenciones y planteamientos de esta exposición, junto a un trabajo de campo en diferentes momentos con adolescentes.